ストーリーの作り方の参考になる本が沢山ありますね。有名クリエーターの創作理論、ハリウッドの理論本の日本語訳、名作の制作秘話などなど…
世の中にあふれているストーリー創作理論を整理して、うまくまとめるだけで、かなり役立つ知識を得られるでしょう。そういうコンセプトで、このサイトでは色々な参考文献をもとに、実践で使えそうな理論をまとめてきました。この記事は、その総まとめです。
目次
ストーリーのテーマについて
ストーリーのテーマとは何か？という基本の話から、テーマの考え方まで、このサイトではまとめています。
テーマとは何か？
テーマとは「結局このストーリーは何の話なのか？」ということですね。それはメッセージ的な形とは限りません。
テーマがないストーリーは「結局何の話なのかよくわからない」ことになってしまいます。詳しくはこちら↓
なぜ必要？物語のテーマとは～小説・漫画のテーマの決め方、考え方
ストーリーの冒頭について
ストーリーは冒頭が肝心！とよく言われますね。冒頭に必要な情報は、以下の３点だと言われています。
- ストーリー・クエスチョン（セントラル・クエスチョン）
- 主人公は誰か
- 世界観・設定
主人公と世界観・設定を説明するのは当然として、「ストーリー・クエスチョン」は、日本では一般的ではない考え方かもしれません。ハリウッドではかなり基本的なこととされています。
「ストーリー・クエスチョン」がはっきりしていないストーリーは、ルールのないスポーツのようになってしまい。全く面白くなくなってしまいます。詳しくはこちら↓
ストーリーの作り方｜引き込まれる冒頭シーンに必要な3つの情報―ありがちな間違いとは？
「構成」の理論
主な構成理論を2つ、ピックアップしてみました。
世界基準は「三幕構成」で、「起承転結」はちょっと邪道です。「起承転結」は「三幕構成」の一種、応用形といえるかもしれません。
三幕構成
三幕構成とは、主にハリウッドで発達した、映画用のストーリー構成理論ですね。冒頭で観客の注意を引き込む機能が優れています。
三幕構成の内訳は以下のとおりです。
- 一幕：発端―設定の説明と、ストーリー・クエスチョンの提示
- 二幕：葛藤―ストーリー・クエスチョンのための葛藤
- 三幕：解決―ストーリー・クエスチョン解決のために物語が大きく動き、結末へ
全体を通してカギを握っているのは、「ストーリー・クエスチョン」ですね。詳しくは以下の記事に解説しています↓
三幕構成とは？アメリカ式のストーリーの作り方を分かりやすく解説！
起承転結
起承転結は、元々は漢詩の構成理論ですが、主に日本においてストーリー構成に応用されたと思われる理論ですね。つまり、起承転結も三幕構成も、内容はほとんど同じで、以下のように対応しています。
- 起＝一幕
- 承＝二幕
- 転・結＝三幕
詳しくは以下の記事にまとめています↓
ストーリーの起承転結とは？それぞれの意味を解説！三幕構成と比較してまとめてみた
アイデアの出し方
ストーリーのアイデアを考えるための基本となる思考法がいくつかあります。このサイトでは色々な思考法をまとめてきましたので紹介します。
演繹法と帰納法
ストーリーの流れや、決まったオチに向かって、キャラを操る作り方は「帰納法」逆に、キャラが自由に動くように、キャラにゆだねる作り方を「演繹法」といいますね。
この2つの思考法はストーリー作りの基本なので、両方うまく使いこなすことが重要です。使いこなせないと煮詰まったり、スランプに陥ったりすることがあります。詳しくはこちら↓
演繹法と帰納法とは？ストーリーを作るための２種類の思考法
キャラ先と世界先
少年マンガなどは、キャラを先に考えて、設定やストーリーを後付けする方法が主流ですね。
逆に、SFやミステリーなどは、設定・世界観や話の筋を先に考えて、その話を動かすコマとしてキャラを後付ける場合が多いでしょう。キャラが先か、世界観が先か、2つの作り方それぞれに長所と短所があります。詳しくはこちら↓
物語の作り方は２種類―キャラクター先かストーリー先か、あなたはどっち？
王道パターンを利用する
神話のパターンにそって、ストーリーを作る方法は有名です。「スター・ウォーズ」はこの方法を使ったといわれています。詳しくはこちら↓
ストーリーの王道パターンを利用せよ！ストーリーを量産するテクニック
神話じゃなくても、好きな作品や人気作品に共通する「ストーリーの王道パターン」を元ネタにするというのは、よくあるテクニックですね。詳しくはこちら↓
漫画や小説のアイデアの出し方｜才能に頼らないストーリー創作の基本とは
「台詞」と「地の文」の書き方
マンガや小説・脚本など、ストーリーを形にする方法は様々ですが、共通するのは「台詞」の書き方と「台詞以外」の文章力ですね。小説の台詞以外の部分、いわゆる「地の文」の書き方は、マンガにも当てはまります。
台詞の書き方と地の文の書き方について、それぞれ詳しくまとめた記事があります。
説明台詞を避ける
台詞のタブーとして有名なのは「説明台詞」でしょう。
説明台詞とは、「登場人物が何かを説明する台詞」ではなく、「作者が何かを読者に説明したくて、登場人物に言わせている不自然な台詞」です。詳しくはこちら↓
脚本・小説のセリフのタブー「説明台詞」とは？それを避ける4つのコツ
地の文の書き方
地の文は小説の、セリフ以外の部分のことですが、マンガにも応用できます。
地の文の書き方は4種類あるとされていて、その4つを上手く使いこなすことが重要です。その4つとは以下のとおりです。
- 一人称
- 三人称客観視点
- 三人称一元視点
- 三人称多元視点
詳しくはこちら↓
小説の「地の文」の書き方は4種類！それぞれの特徴・注意点まとめ
ストーリーの味付け・小技
ストーリーを面白くするスパイス的な小技が、世の中にいっぱい出回っていますね。いくつかピックアップしてみました。
伏線の張り方
伏線は何のためにあるのか？その目的は主に、以下の２つです。
- 伏線重視型：伏線を張った時点で、何かを予感させ、続きが気になるようにするため
- 回収重視型：伏線を回収するときに、話の説得力を増すなどして、話を盛り上げるため
詳しくはこちら↓
伏線の張り方｜これだけ覚えれば完璧！という張り方は2つだけ
泣けるシーンの作り方
泣けるシーンを作るための王道理論は意外とシンプルです。それは「キャラへの感情移入」をさせたうえで、その「キャラが泣く」ということです。詳しくはこちら↓
みんな号泣！泣けるシーン・感動場面の作り方。その王道セオリーとは
キャラに感情移入させる方法
キャラクターに感情移入させることが大切！とよくいわれますね。そのための方法は色々ありますが、基本は以下の方法です。
「キャラの目標をはっきりさせる ＋ その目標に共感させる」
詳しくはこちら↓
共感を呼ぶストーリーの作り方―主人公に感情移入させる方法
謎で盛り上げる
「犯人はだれ？」とか「なぜこうなったのか？」など、「謎」の答えを知りたい！というだけで、読者は続きが気になるものですね。
「謎」を提出することで読者を引き込む手法は、昔からある王道テクニックでしょう。詳しくはこちら↓
初心者でも分かるミステリーの書き方｜ラノベにも応用できる基本の作り方
ストーリー作りのスランプ克服法
ストーリー作りが行き詰まる！それは、誰にでもあることだと思います。
そんなときのスランプ克服方法を、様々な参考文献から集めてみました。以下の５つです。
- 原点に戻る
- キャラにゆだねる
- 批判的な目線をやめる
- 理詰めで考えるのをやめる
- 別の作品にとりかかる
詳しくはこちら↓
ストーリーが作れない！行き詰った！スランプに陥ったときの脱出方法5選